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艺术之最高成就，莫过于成立流派、创立风格，而此一崇高目标之所以可能，则须数十年的积累、毕生的努力、甚至积几代人的智慧方得以成功，故诗史上吟破口舌者有之，画史上颓笔积冢者有之，乐史上呕心沥血者有之。世界艺术史上但凡是创立流派者，无出此理。 流派是建立在独特风格之上的稳定的艺术特征，它是艺术成熟的标志。其所以能够确立，须有如下条件：有代表性人物、有代表性作品、有艺术家群体、有自己的理论、有社会的承认。西方音乐史上的重要流派，虽然早期也有以地方风格形成者，如威尼斯乐派、尼德兰乐派，但更多的是因文艺思想而立，所谓古典主义、浪漫主义。中国音乐史上的重要流派，则往往以人物立，如京戏之梅（兰芳）派、豫剧之常（香玉）派、京韵大鼓之骆（玉笙）派、苏州评弹之蒋（月泉）派；更常常以地域名之，古代有吴歌、西曲之分野，今有秦胡、粤筝之区别，更有古琴艺术之“中州、白下、江浙、八闽”的派流纷呈，常熟“虞山”、扬州“广陵”两派则更是彪柄乐史，极一时之胜。中外艺术史上流派的特点，在西方是流派间有明确的先后嬗递关系或学术谱系，在中国是流派间突出的个性色彩，更强调的是一流派内部的师承和风格，反映出强烈的文化特色。 长安乐派成立之“当然”和“必然” 长安地方，文化深厚，艺术流长，万方辐腠，人物荟粹，没有理由不出大艺术家、没有理由不建立自己的艺术风格和流派！新中国以来，有美术之“长安画派”斐声宇内；新时期以来，有“文学陕军”和“西部电影”之巍然崛起；新世纪之初，更有倡言“黄土画派”的呼声躁动于艺坛，在在皆展现长安地方的博大文化气象！在此一形势之下，立定在汉唐伟大文化传统中、浸蕴于深厚民间艺术土壤里、且有相当创造成就的现代西部音乐文化，没有理由不出现以流派名之的独特风格、独特艺术、独特作品、独特音乐家群体，此为“长安乐派”成立之必然！而从这陕西音乐的特别的文化意味、艺术成就、音乐风格和技术、相当丰富的作品、代表性人物的影响等方面来看，则可知“长安乐派”成立之当然！而所谓“必然”与“当然”，是可以求证于事实的。 今试为之说。 首先要确立的是“长安乐派”之定义： 长安乐派是出现在陕西，以生活在本地的音乐家为主体，其作品反映出以长安地方为代表的西部文化特征和精神面貌，形成陕西音乐文化特有的音乐风格内涵，有着自己深厚音乐传统和明确学术谱系的现代中国音乐流派。 依此一定义，我们可深度挖掘其丰厚内涵。 西安音乐学院——长安乐派的“孵化器” 西安音乐学院作为中国西部唯一的高等音乐学府，一方面，秉承着汉唐音乐的伟大传统和精神气息，汉风之朴实，唐韵之华美，历史之深沉，山川之灵秀，诗文之博雅，乐舞之雄健，都无形而有形地融入了这个乐派群体的精神之中；一方面，时代生活之激荡，现代世界之视域，民族文化之进步，音乐技术之发展，又都反映在这个群体的许多创作之中，强烈地体现出以现代之眼看历史传统，以创造观念对待民间文化，以融中外古今于一体的思想理念。 作为中国西部最高音乐学府，经过半个多世纪的发展，建立了有中学—大学—研究生--留学生等各层次教育的体系，培养了自己各专业的专家教授硕士博士，积累了西部最丰富的音乐图书，创立了交响音乐、民族音乐的大型乐团，形成了“创作-表演-研发一体化”的现代音乐文化基地，最重要的是，长安乐派的音乐家绝大多数出自这个学院，创作成就也多出自这个学院，文化资源也基本汇聚于这个学院。 西安音乐学院，是长安乐派名副其实的“孵化器”。 长安乐派的音乐家群——“音乐流派共同体” 这个乐派的音乐家，主要是出自西安音乐学院，并且形成了学院音乐家与院外音乐家的“音乐流派共同体”，此正是所谓流派成立的条件之一，即：艺术家群体。这个群体由音乐教育家群体、作曲家群体、表演艺术家群体、理论家群体组成，且有着自己的代表人物，如著名音乐教育家、民族音乐学家刘恒之，著名音乐教育家、指挥家刘大冬，著名音乐教育家、乐器学家翟志荣等是；如著名作曲家石夫、屠冶九、赵季平、贺艺、饶余燕、陈大兆、韩兰魁等是；如著名民族音乐家、作曲家、指挥家、演奏家鲁日融，著名民族音乐家、指挥家阎惠昌、民族音乐家、作曲家兼指挥家周煜国，二胡艺术家金伟、王方亮、关铭，古筝艺术家高自成、周延甲，琵琶艺术家任鸿翔、曲文君，板胡艺术家张长城、吉哲、沈诚，民族吹奏乐艺术家高明、孙永志、杨惠清，打击乐艺术家安志顺等是；民族歌唱艺术家白秉权、员恩凤、冯健雪、薛明、王真、和慧、陈勇、安金玉等是；如著名音乐文学家党永庵，著名音乐理论家高士杰、冯亚兰、乔健中、罗艺峰、李世彬等是。今日这些音乐家的分布已远超出三秦之地，甚至已形成蔚然可观的“海外兵团”，但他们中绝大多数人出自西安音乐学院，在学院或西安、西部工作过。他们之所以能够结成一个“共同体”，不仅仅是因为这些外在的原因，更本质地乃是因为这些音乐家有着相近的文化价值观、有着相近的音乐学术背景、有着相近的音乐美学意识，且在他们的作品中表现出这些特征，这些作品成为这个音乐流派的代表性艺术精品，其数量相当丰富而无法在此一一列举。 “心灵的史诗，文化的魂魄”——长安乐派的美学特征 与长安画派相比，长安乐派并不一般地以西部自然地貌和社会形象为表现对象，如黄土高原、关中农村、西域人物、丝路景观之类，因为音乐并不以外在世界作为自己的主要内容，而更多地是以人的内在精神生活如情感、意志、性情、心理、气质、思想、观念、价值意识等为表现对象，它因此而更可能对长安地方文化乃至西部文化有着一种深度的揭示，对西部人民的精神世界有着无以言传的微妙刻画，甚至对西部大自然的天地造化有着近乎神秘的领悟神会。 长安乐派的音乐，也有文学化的标题，以示作者乐思、乐想之标的，如曲江园林、民间社火、汉宫秋月、渭北抒怀、终南胜景、黄土情缘、丝路怀想之类，但却高度地音乐化，也就是观念化和想象化，写景是虚，表情是实，主要是表现人，是人的主体的抒发。在这个乐派的许多音乐作品里，西部人的灵气、神气、精气，性情、感情、心情，往往在一顿一挫、一音一节之中得之，也常常在浅吟高唱、激昂低回之中有之，人的精神世界在时间中前伸后延，在空间中内拓外展，古长安和大西部的历史意识、生命体悟、族性民情、美感体验，西部历史和文化，西部人民和生活，在这乐调的运行和声音的世界里得以充分表现和深度展开。这便是长安乐派的音乐美学： 深沉的历史意识，敏锐的现实悟力，触机即现的地方神韵，强烈浓厚的生命体验，劲悍的艺术精神与善美的伦理境界。其音乐理想是“交响化、中国声”。 德国艺术史家文克尔曼曾经说，希腊雕塑艺术是“高贵的单纯，静穆的伟大”，我们不仿说长安乐派艺术是“心灵的史诗，文化的魂魄”！之所以这音乐搅动无数人深心的情愫，不正是这史、这诗、这魂、这魄的力量吗？之所以我们要把这西部艺术巨流名之为“长安乐派”，不也正是这一名称背后两千年的历史积淀吗？这一名称所外射出的虚廓雄浑、渊深辽阔的精神意象，包含了言说不尽的文化蕴涵！ “多源汇流，古今交响”——长安乐派的学术谱系 长安乐派有着自己独特的音乐学术背景，既有现代学院派的精致音乐技术，也有民间音乐家的巧妙情感表现；既有世界音乐全景的观照，也有西部文化的纵深开掘。从音乐史观察，这一背景表现为一个清晰的学术谱系：
很明显，这个学术文化的嬗递关系，体现为多源汇流、古今交响的特点，民间与学院、传统与现代的“对位”关系，从而形成了自己特有的历史文脉。 陕西及西部深厚的民间音乐传统，滋养了一代代长安乐派的音乐家，许多人可谓得其真传、味其真谛！这里既有来自民间的音乐家亲灸嫡传，如民间曲艺家张宝义（1906-1969）的口传心授，民间吹歌世家刘长生（1904-1968）的精彩教学；也有唐宋遗音“长安古乐 |
