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皮影戏
来源:中华五千年    作者:佚名    类别:中华戏曲    采编:尚思传统文化网




  唐山皮影戏
  皮影戏在我国有许多支派,最著名的当属唐山皮影。
  唐山皮影,也叫皮影戏,是滦南县民间地方剧种之一,始称滦州皮影或乐亭皮影及冀东皮影,在昌滦乐一带也俗称驴皮影,在东北俗称老吠影。它是中国皮影戏的个支派,有独特的唱腔和操纵技巧,制作影人是一种雕刻艺术。明万历年间,在滦州有一位不得志的生员,姓黄,名素志,是一个多才多艺的人,不但文才好,而且绘画、雕刻件件精通,他出关游学奉天(沈阳),在那里教授几个村童过活,在这悠闲的岁月里慢慢地成就了他对艺术的贡献——创作影戏。黄素志到过北京,见识过北京的影戏,滦州乡间也有影戏。当地有“远看灯火照,近看像个庙,里头人马喊,外边哈哈笑”的谜语。《河北省地方剧资料汇编》中就有对明万历年间手抄滦州影剧本《薄命图》的介绍,可见本县境内在明代已有影戏。黄素志游学沈阳时,把影戏带到客地。最初用纸剪刻影人后来改用羊皮剪刻影人,这种雕刻艺术见于北宋,黄素志将这种雕刻艺术加以改进。正如顾颉刚在《滦州影戏》中写道:“原来影戏自黄先生发明(实际上是传播和改进)以后,传者很盛,数十年后势力遍及东三省,这时满洲大势方兴。”因昌黎、滦县、乐亭与东北三省邻近,历史上去关东的人多,长期以来满族的汉化语言和生活习性日益接近,黄素志传播改进的影戏以“滦州影戏”名,影戏因清初随清军驻防而广为流传。
  明末清初,由于统治者倡导,皮影戏兴盛繁荣,传播较快。至清朝中叶白莲教起义,各地人民响应,清王朝统治者害怕江山不稳,预防人民聚众闹事,一反初时对影戏的炽热态度,他们把嘴脸一变说影戏是用纸人纸马兴妖造反,禁止官员私养影班,禁止夜演影戏。
  清朝至民国年间的皮影戏和现在的皮影戏是一脉相传,形成了地道的滦州影,也就是所说乐亭影、老吠影。当地群众非常爱好影戏,积久而成风俗。民国初年,乐亭崔家聚德堂影班、张家中兴堂影班、刘家庆和堂影班、史家翠荫堂影班办得最大最好,皮影名艺人荟萃,又培养了大批新秀,影响深远,名满京东。20世纪30年代,乐亭影在沈阳、长春等大城市演出,受到热烈欢迎,传播到日本、朝鲜等国。张绳武、张占科等著名皮影世人应邀陆续在国内和国外灌制了大量唱片,使皮影戏的流域更为广阔。
  滦州皮影戏不同于其它影戏的特点有四:一是影人用驴皮雕刻,有独特操纵技巧;二是用滦乐乡音唱白(乐亭口音多,滦州口音少),语言易懂;三是掐嗓唱法;四是有独特的唱腔,如张绳武的呵腔等。

  冀南皮影戏
  冀南皮影戏主要分布于邯郸市的肥乡县、成安县、磁县、大名县、临漳县、广平县、魏县、永年县、馆陶县、武安市等地,并影响到冀中、冀北以及豫北、晋东南、鲁西地区。
  冀南皮影戏基本特征:一、冀南皮影戏是宋代中原皮影戏重要的嫡脉,它与河南皮影及豫北梆子腔有着重要联系。二、冀南皮影戏造型古朴、雕绘结合,造型体制简练,体现着我国皮影戏的早期风貌。三、冀南皮影戏剧目丰富,演唱没有文本,完全是口传心授,对白幽默风趣,非常口语化,表演起来通俗易懂,有鲜明的地方特色。四、冀南皮影戏班社与传承依然保持传统的习俗,基本体现原生态皮影戏表演形式。
  冀南皮影戏的艺术价值:冀南皮影属于宋代中原影戏一支嫡脉,较多地保持着我国皮影戏的早期面貌,它相比陕西皮影、唐山皮影,在造型、剧本、唱腔、演出形式等方面有着非常强烈的差异,更具有较高学术价值和文化内涵。
  冀南皮影戏造型粗犷古朴、线条简练、雕绘结合,充分体现着古代中原影戏的造型特征、体现着我国皮影戏的早期特征。冀南皮影戏演唱没有文本,完全是口传心授,具有口语化、方言化的特征。
  对于冀南皮影艺术的保护和研究是对我国皮影艺术历史、流传和现状的深入挖掘、整理和全面认识。对于宏扬中华民族的传统文化,抢救非物质文化遗产、促进中国当代民间文化的繁荣和发展,将有着重要的意义。
  冀南皮影戏的濒危状况:今天,冀南皮影戏赖以生存与发展的社会基础发生了变革,其传统的民俗文化内涵逐渐消失。目前的冀南皮影艺人年龄老化非常严重,大多数皮影艺人由于年事已高无法演唱,但已经后继无人。传统的皮影表演技艺难以得到传承,年轻人想学习此技艺的很少,其唱腔、口传剧目,雕制方法等,几乎面临到失传的境地。

  孝义皮影戏
  纸窗皮影戏,以孝义为中心流播、辐射在周围各县。流传在吕梁的孝义、汾阳、交城、交口、中阳等,晋中的平遥、介休、祁县、太谷以及晋东南的沁源等地。它是个很古老的影戏剧种,影戏艺人过去供奉黄龙,传说他是影戏之祖。黄龙是殷纣时人,《封神榜》上的十二门人之一,一次守城战中,他设空城计,用纸糊城门,内悬灯晃动影人,外敌疑城中兵多将广,惧而遁逃。后人传谓影戏之始。这种说法原不足信。也有影戏班供奉孔子的,很多人认为:可能是文人秀才主办的影戏班。
  山西皮影戏还存在有另一个流派,那就是腕腕腔纱帘影戏。从唱腔音乐、故事脚本,到表演形式、人物造型都和陕西东路皮影类同,山西晋南和陕西渭南地区隔河相望,从气候条件、生活方式、风土人情都有颇同,长期以来,在经济上、文化生活上过往甚密,远在战国时期就结为秦晋之好。明末清初,陕西华县、华阴县的影戏就传到了晋南、顺山西从南到北,由运城地区(新绛县为代表,并周围各县),到临汾地区(曲沃县为代表,并周围各县),再到晋中地区(以孝义为中心,并周围各县)。腕腕腔纱窗影戏,由于它有委婉动听的音乐唱腔,演唱故事更符合群众的欣赏口味,纸窗改进为纱窗,使表演有很大的突破性提高,而玲珑剔透的人手物造型,以及大型景物的出现都使它声誉倍增,很快在山西蔓延开来。尤其在清乾隆年间,渭南地区落第举子李十三,创作了“十大本”,如《紫霞宫》、《火焰驹》、《春秋配》等,逐渐也在山西地区传播开来,同时,晋南人还过黄河到陕西购置影箱,有的去学艺,陕西雕簇皮影的艺人也到晋南来开业。皮影戏在晋南遍及城乡,蔚然成风。据新绛县志载,明末清初新绛县有影戏剧社十六个,活跃在民间,新绛县北王马村文家影戏班,子承父业百余年,誉满晋南城乡。1979年老艺人文徐丁又重操旧业,移值改编了《双报恩》、《白阳河》、《火焰山》、《三打白骨精》等二十多个剧目,寓情于影,颇受群体欢迎。
  随着皮影戏的兴起,专门从事皮影戏雕刻艺术的“专业户”也相应产生,候马虎祁村北城李武昌家,南上官杨茂盛家就开有皮影雕刻作坊,还有流散串班售雕者,只杨茂盛一家就承揽有十多个皮影班的皮影人物的雕刻,影戏活动代代相传,遍及城乡,也远播于汾、平、介、孝。
  民国初年新绛县高凤鸣从陕西学艺归来,在南大街开了一个作坊,专营皮影雕刻艺术品,数十年来高凤鸣积累了上千万影人脸谱,创造性的继承和发展了皮影雕刻艺术,成为当时晋南皮影雕刻艺术的代表。生前他为晋南剧团雕刻了近百套戏箱,还培养了十几名青年艺人,谢君一是其中的姣姣者。(参考廉振华《晋南皮影》)
  碗碗腔纱窗皮影何时传入到孝义?据"会刊"载"相传三代之老艺人王茂珠说,明末清初是我县最盛行之际,全县有(影戏班)一百一十余班,不仅活跃在我省各地,同时渡过黄河到达陕西,穿过雁门关到达内蒙古……"笔者推测王茂珠所说"明末清初"约在乾隆年间,此时时处乾隆盛世,陕西、晋南影戏都有处于鼎盛时期,孝义处"最盛行之际"当在理中,可惜到嘉庆年间皮影戏遭劫难,产生了二、三十年断代,所以产生了碗碗腔纱窗影戏清末年初传进孝义的说法。情况是:碗碗腔纱窗影戏吸收当地皮腔、汾孝秧歌、晋剧的滋养,经过长期的艺术实践,形成了孝义独有的碗碗腔皮影戏,到清末民初形成了影戏的又一个鼎盛时期,境内有影戏班社六、七十个,同时也延伸到周围各县,行迹遍布三晋。 如后营马四儿往文水徐家镇搭吉庆班;那庄耿老旺到文水于家堡搭宝盛班;后营钮善贡往汾阳东马庄、孙俊英去祁县、马员才往太谷等等,流传有"无孝不成班"的民谣。孝义境内一时异彩纷呈,影艺名人成出不穷;王宝栋等于竿工精熟,操技藏神;张立广铜音铁嗓。月惊星迷;井润元专说闺门戏,人称"小姐班";李付德擅长喜闹剧,誉为"哈哈班"。此外,还有张万年、于吉荣、宋广德、耿富有等一批青年艺人,称为后起之秀,操、说、唱各有千秋,名声远播。

  复州皮影戏
  皮影,又名“灯影”。辽宁皮影最盛行、最普及的时期是民国年间,全省大部分县城均

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