“那鲁嘿，那鲁嘿嘿，那鲁嘿……”充满热带海岛和高山少数民族风情的乐调与节奏，从喉咙里发出却宛如精致的乐器演奏般纯净，伴随着脚踏地板声、击掌声、击打金属声和鼓点回响在东方艺术中心的剧场中。昨天上午，来自台湾的少数民族组合——欧开合唱团在上海呈现了一场无伴奏合唱音乐会。欧开合唱团团长赖家庆接受早报记者专访时慨叹，现在只有少数音乐学家会去努力收集、保存那些古老音乐。而前不久“莫拉克”台风重创台南，更使得许多少数民族部落村庄遭受前所未有的天灾，当地文化传承堪忧。

　　打破西方音乐学理论

　　欧开合唱团其实是一个家庭组合，最初由泰雅族家庭的姐弟四人和一位汉人发起。建团五年来，已连续获得台湾和国际多项合唱大奖。团长赖家庆告诉早报记者，之所以屡屡斩获荣誉，那是因为他们作为家庭组合天生声线的完美契合以及少数民族特有的歌喉魅力。昨天，他们凭借纯粹的“人声合奏”，在东艺舒缓灵动地演绎了十多首中外经典情歌、老歌，还有一首带有少数民族音乐元素的《泰雅族欢乐歌》，并与来自上海的百格合唱团携手，同为台湾风灾演唱祈愿歌曲。

　　对于台湾地区的少数民族及其音乐，大陆民众基本上是通过上世纪春节晚会中带有高山族风味的《那鲁湾情歌》有所了解。但其实，当地的少数民族音乐文化远比这丰富得多。台湾少数民族实际上包括了“雅美”、“阿美”、“赛夏”、“泰雅”、“布农”等民族。

　　如布农族的“八部合音”，歌声一开始，只有四部合音，但当音域高到某一个层次时，出现了八个不同的音阶。八部合音由偶数位的布农男性围圈演唱，只有旋律却无歌词，没有乐器与舞蹈，保留了人类进化过程中最原始的歌唱形式。经由一位日本音乐学者推介到联合国有关组织后，令众多知名音乐学者讶异不已：古老的部落竟然会有如此繁复的合音。

　　“布农族的音乐打破了西方音乐学的传统理论，他们的音乐是‘微分音乐’，无法用西方传统的音阶来划分，有些音甚至在乐器上是弹奏不出的。”台湾合唱音乐中心流行爵士艺术总监朱元雷告诉早报记者，台湾地区14个主要少数民族都各有其独特的音乐文化，而且涉足流行乐坛的歌手也很多，比如卑南族的张惠妹、泰雅族的徐若瑄等。

　　古调传承还需新意

　　虽然台湾少数民族音乐文化经历了悠久的岁月，具有极珍贵的艺术价值，但赖家庆慨叹说，现在只有少数音乐学家会去努力收集、保存这些古老音乐，别说他们年轻一代，就是父辈能够熟悉传唱那些古调的都不多了。

　　为了保存少数民族传统音乐，台湾行政当局建立了数字图书馆，文化部门也会对一些少数民族音乐团体的海外活动提供资金支持。

　　“传统音乐的发展还是要与现代音乐元素结合起来才行，现在的观众接受不了单纯的古旧音乐。”朱元雷说，2006年，欧开合唱团参与演唱了由台湾音乐家史唯亮父子采集、编曲的“史诗”，这个史诗就是用史唯亮生前采集的各种台湾少数民族古调配合西式的管弦乐演绎出来的。赖家庆回忆说，那次演出效果非常好，但少数民族音乐的社会影响还是有限。而欧开合唱团这次演唱的《泰雅族欢乐歌》就是团员根据泰雅族的古调创作的。他认为，爵士音乐和少数民族音乐有某种神奇的契合之处，他们还请美国的作曲家将爵士元素和泰雅族古调结合起来，创作了四首歌曲。他认为，现代音乐与少数民族音乐元素的结合，是合唱团未来的发展方向。

　　但也有观点认为，少数民族音乐应该保持“高度的单纯、纯粹的自然”，在原生状态下吐露清芳，而一些族人率性天真、固执坚守的性情恰巧是最好的“保鲜方式”，使得商业唱片公司深感难以包裝上市及宣传操控。而这些没有受到现代气息浸染的口口相传的民歌民谣，大多都保存在耄耋老人心里，可以说每一位老人的生命都可能关系到一支少数民族音乐文化分支的存亡。对于风灾对当地民间音乐文化造成的损害，朱元雷说，目前音乐界内部还没有听到相关消息，也许要等到救灾结束后，才能进行统计。

　　据悉，欧开合唱团此次来沪是作为“2009东方市民音乐会”系列演出的一部分。